Shakuhachi, Koto e Violão

Danilo “Baikyo” Tomic (shakuhachi)

Camilo Carrara (violão)

Participação especial:

Tamie Kitahara (koto)

O consagrado instrumentista e mestre no shakuhachi (flauta de bambu japonesa) Danilo Tomic (“Baikyo”) se une ao virtuose no violão, Camilo Carrara, em um show que passeia por mil anos de tradição do shakuhachi, dos monges medievais aos tempos atuais, passando pela musica clássica e contemporânea japonesa. O repertório aponta ainda para o futuro, com composições inéditas do próprio instrumentista, mesclando elementos orientais e ocidentais.

Danilo “Baikyo” Tomic

Formado em composição na ECA-USP, tendo ainda feito estudos em composição, regência e musicologia na Alemanha (Berlim).

Estuda shakuhachi com o Iemoto (“Grão-mestre”) Tsuna “Baikyoku” Iwami desde 1989, de quem recebeu, em 1998, diploma e o nome “Baikyo”, tornando-se o primeiro brasileiro mestre no instrumento.

Tem se apresentado com o grupo da Associação de Música Clássica Japonesa ano após ano, em diversos teatros de São Paulo, de outras cidades brasileiras e também no exterior (Chile, Paraguai, Argentina).

Desenvolve um trabalho de criação musical, utilizando o shakuhachi em combinação com outros instrumentos ocidentais (cordas, sopros, percussão e música eletrônica), tendo se apresentado em diversas ocasiões em São Paulo, Salvador, Rio de Janeiro, como também no exterior (França, Alemanha, EUA).

Tem dois CDs com composições próprias para o instrumento, ambos gravados e lançados comercialmente pela gravadora Azul Music (São Paulo), tendo ainda participado de coletâneas da mesma gravadora e como convidado de CDs de outros artistas, além de ter dois vídeo-clipes próprios no DVD “Buddah Lounge”.

Em julho de 2004, participou de um encontro internacional de shakuhachi em Nova Iorque, sendo o único representante sul-americano presente no evento. Em 2008 foi novamente o único da América Latina convidado a participar do “World Shakuhachi Festival” de Sydney, na Austrália, onde se apresentou ao lado dos maiores instrumentistas do gênero do mundo.

Ainda em 2008, participou de uma série de concertos e eventos, sendo um dos artistas mais significativos nesse ano de comemoração do centenário da imigração japonesa. Destaque especial para a integral do Honkyoku (peças para o instrumento solo) de shakuhachi, realizada pela primeira vez no Brasil em 12 recitais mensais, de abril de 2008 a março de 2009. Além disso, Tomic criou, especialmente para as comemorações do centenário, um show (“Ryoko”) somente com composições próprias e que ficou em cartaz nos meses de junho e dezembro no Planetário de São Paulo, tendo tido grande repercussão de público e critica.

Foi nomeado presidente da Associação Brasileira de Musica Clássica Japonesa, que nesse ano de 2009 completou 20 anos de existência.

Tamie Kitahara

Mestra em kotô (harpa japonesa de 13 cordas) que auta em São Paulos  já há mais de 25 anos como instrumentista e professora, tendo formado toda uma nova geração de instrumentistas que vêm se dedicando aos instrumentos japoneses. É representante oficial da escola Ikuta Ryu (Seiha) e acaba de receber de mestres vindos diretamente do Japão a graduação de mestre superiora nesse instrumento.

Camilo Carrara

Violonista, multi-instrumentista, arranjador, compositor e produtor, Camilo Carrara tem atuado no cenário musical fazendo a ponte entre os universos da música erudita e popular.

Graduado pelo Departamento de Música da USP, é freqüentemente requisitado para gravações, shows e concertos, pelo Brasil e exterior, ao lado de artistas como Alaíde Costa, Ana de Hollanda, Antonio Nóbrega, Carmina Juarez, Cida Moreira, Eliete Negreiros, Eugênia Melo e Castro (Portugal) Fortuna, Johnny Alf, José Miguel Wisnik, Lokua Kanza (Congo), Mônica Salmaso, Ná Ozzetti, Olívia Byington, Rodolfo Medeiros (Argentina), Suzana Salles, Toquinho, Vania Abreu, Virgínia Rosa e Zizi Possi.

Tem atuado junto a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (OSESP), Orquestra Municipal de São Paulo (OSM), Banda Sinfônica do Estado de São Paulo, Orquestra Sinfônica de Santo André e junto ao Het Spectra Ensemble - grupo belga de música contemporânea. Em 2003, participou como músico convidado da I Turnê Européia da OSESP, e recentemente gravou a “Canção do Amor”, de Heitor Villa-Lobos, e “Festas Romanas”, de Ottorino Respighi, sob a regência de John Neschling, para o selo escandinavo BIS.

Em 2004 foi um dos finalistas do Prêmio Visa – versão instrumental, como integrante do Trio Setó. Sua discografia é composta por participações em mais de 40 Cds, e seu primeiro CD solo: “Canção do Sol Nascente” – com arranjos de canções tradicionais japonesas para violão, foi lançado pela gravadora Azul Music. O mesmo selo licenciou os CDs Violão e Floresta,  Tocando a Alma 3, Spa Águas Termais e Música do Japão, arranjados por Camilo Carrara e direcionados para o mercado de música para relaxamento e meditação.

Na área de criação destacam-se suas trilhas para dança, TV, cinema, publicidade e teatro. Nos últimos anos compôs “Wabi Sabi”, espetáculo de dança-instalação da bailarina e coreógrafa Susana Yamauchi, contemplado pelo PAC de dança-2007; para a Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo compôs a trilha do site “Fábricas de Cultura”, assim como a trilha do espetáculo “Pedrinho Brasilândia”; assinou a música de “Além das Horas”, curta-metragem de Eliane Coster, roteiro vencedor do prêmio Crônicas da Cidade, da Prefeitura de São Paulo; compôs a trilha incidental do programa Globo Rural, da TV Globo, para o Centenário da Imigração Japonesa.

Em paralelo a sua atuação como instrumentista, arranjador e produtor musical, desenvolve intensa atividade pedagógica. Foi professor de música no Conservatório Brooklin Paulista, Espaço AUE, Conservatório Mozart, Colégio Friburgo, Colégio Magno e Colégio Galileu Galilei. Lecionou nos Festivais de Música de Prados-MG e foi palestrante do I Mini-Festival de Música Contemporânea da Universidade Federal de Goiás. Coordenou o Departamento de Cordas Dedilhadas da ULM (Universidade Livre de Música) entre os anos de 2003 e 2008, e desde 2002 integra o quadro de professores do Festival Internacional Música nas Montanhas, em Poços de Caldas-MG.

No momento é professor da Faculdade Cantareira e do Espaço Musical, escola na qual integra a equipe orientada pelo músico e pedagogo Ricardo Breim.